Plus comme « Alan Wii-ke »
Alan Wake (maintenant sur le Switch) est un jeu d’horreur psychologique qui consiste à accepter qui vous êtes. Beaucoup l’ont comparé à Silent Hill 2 pour cette raison et bien d’autres, mais pour moi, la façon dont il s’agit d’un conflit interne a toujours semblé plus involontaire que cela.
Tout au long du jeu, le titulaire Mr. A. Wake est plongé dans des situations cauchemardesques qui sont trop dures à croire. De même, le port Switch du jeu est techniquement bien pire que ce à quoi on aurait pu s’attendre. En ce qui concerne des choses comme le nombre de polygones, les pop-up, la fréquence d’images et juste un sens général de jank, c’est l’un des jeux modernes les moins soignés d’un studio AAA que j’ai jamais vus. Il fonctionne moins bien que la version 360 originale en 2010. Heck, ça a même l’air un peu plus grossier que Silent Hill: Shattered Memories et Resident Evil 4 sur Wii à l’époque.
Et je l’aime en quelque sorte pour ça?
Alan Wake Remastered est un MESS sur Nintendo Switch et semble pire que la version Xbox 360 d’il y a dix ans.https://t.co/MZ0LahmtmN pic.twitter.com/onyyjiOd9o
– GameXplain (@GameXplain) 20 octobre 2022
C’est peut-être parce que le conflit interne qui a toujours été la clé d’Alan Wake pour moi ne concerne pas son personnage principal torturé. Il s’agit de la façon dont le jeu ne semble vraiment pas savoir s’il veut même être un jeu vidéo ou non. Dans mon esprit, cela a toujours été une sorte de jeu sœur de Deadly Premonition, un autre jeu d’horreur de survie classique culte sur la lutte contre les mêmes choses sombres de type zombie encore et encore dans une petite ville américaine. La grande différence entre les deux est que Deadly Premonition a toujours eu la réputation d’être si mauvais que bon.
Alan Wake, d’autre part, avait l’air techniquement incroyable lors de sa première sortie, et il a donc reçu des critiques élogieuses. Ce look poli n’a jamais égalé à quel point son histoire était maladroite et hilarante. Tout comme avec la récente réédition ridiculisée de GTA: The Trilogy – Definitive Edition, cette version d’Alan Wake de pire apparence correspond bien mieux à ce que j’ai toujours ressenti à ce sujet.
Pourquoi suis-je si dur avec Alan Wake, demandez-vous ? Cher lecteur, vous devez comprendre : les premiers mots que vous entendez après le démarrage sont littéralement « Stephen King », et il ne s’arrête pas à partir de là. Il y a quelques aspects du jeu qui semblent plus inspirés par The Twilight Zone ou Twin Peaks, mais dans l’ensemble, c’est un jeu qui souhaite désespérément que ce soit un film, un livre ou les deux par l’auteur d’horreur le plus populaire au monde. . Il contient plus de références au travail de King que je ne voudrais jamais en compter.
La prémisse elle-même est essentiellement une chanson de couverture étrange de Misery, The Dark Half, avec des morceaux d’autres romans de King comme Christine parsemés. Et c’est OK ! Le problème est le manque total de subtilité. La copie de King est si forte et si forte qu’elle fait du jeu une parodie de l’auteur plus qu’autre chose.
Spoilers : dans les deux premières heures, le jeu propose une scène coupée qui copie un plan emblématique de l’adaptation cinématographique de Kubrick de The Shining. Ensuite, comme si cela ne suffisait pas à vous faire sortir du jeu et à vous faire penser à une bien meilleure chose que vous pourriez regarder que le jeu que vous regardez actuellement, le narrateur lâche alors quelque chose comme « ce type est comme Jack Nicholson de The Shining ! Ce n’était probablement pas censé être drôle, mais j’ai quand même éclaté de rire, et une grande partie de moi espère que c’était l’intention.
Les jeux qui s’efforcent de ressembler à des films sont maintenant le 3e ou le 4e genre le plus dominant de l’industrie, loin derrière des trucs comme Minecraft, Genshin Impact et même Mario Kart. Ce n’était pas vrai quand Alan Wake est sorti pour la première fois. Dans les années 2010, les jeux qui s’efforçaient d’être des films remportaient tous les prix et rapportaient une grande partie de l’argent. C’était une période effrayante pour des gens comme moi qui voyaient la décision de faire des jeux plus comme des films comme un déclassement presque suicidaire.
Et même si j’aimais plus les films que les jeux, et que je voulais donc voir les jeux se transformer en films, les jeux sont toujours pires que les films pour être des films ! Alan Wake ne fait certainement pas exception. Cela ressemble beaucoup plus à une adaptation théâtrale d’un film de Stephen King au lycée qu’à un film à gros budget. C’est mignon et sérieux, mais s’il y avait une raison de penser qu’il pourrait un jour remplacer la vraie affaire, vous voudriez probablement le voir mis au pâturage.
Ainsi, non seulement ce port du jeu techniquement pire sert à humilier un peu Alan Wake, mais il donne également à l’ensemble un peu de ce sentiment terne, brisé et dangereux que vous pourriez obtenir de l’un des titres Indie Horror de Puppet Combo. Sous toute la narration lourde et les aspirations évidentes à être « plus qu’un jeu », Alan Wake est en fait un jeu assez amusant, et avoir des graphismes moins bons ne change rien à cela.
Le principal mécanisme qui le distingue est la nécessité d’éclairer la plupart des ennemis avant de pouvoir les endommager. Il fait noir comme l’enfer la plupart du temps, vous avez donc besoin de la lampe de poche pour plus que de l’autodéfense. Lorsque le jeu arrête enfin de pousser la narration lourde, les pages de livres à collectionner dans le jeu qui gâchent l’histoire pour vous (!) Et les cinémas remplis de vallées étranges, c’est en fait un jeu d’horreur de survie vraiment efficace, et l’esthétique low-fi ne ça ne fait pas de mal.
Il y a aussi beaucoup de petites touches ici qui vous rappellent qu’en 2010, Alan Wake était en fait un énorme jeu à gros budget. La bande-son est, en bref, des bananes; avec Roy Orbirson, Poe et Nick Cave. Il est extrêmement rebutant de voir le jeu passer de l’apparence d’un titre PS2 à l’une des plus grandes chansons pop mélancoliques de tous les temps. La conception sonore et l’émission télévisée dans le jeu appelées Night Springs ont également été parfaitement reprises de l’original 360, et les deux font tellement pour rendre soudainement le monde du jeu réel. Le contraste entre ces racines dans la réalité et le monde du jeu purement surréaliste dans lequel vous êtes piégé lorsque vous jouez rend les deux plus forts par juxtaposition.
Lors de sa première sortie, Alan Wake ressemblait à quelque chose du futur, comme si quelqu’un avait créé un jeu de 2022 en 2010. Maintenant, sur Switch, cela ressemble à un jeu à petit budget de 2010, déterré pour la première fois en 2022. Il semble être activement repoussant et hostile aux personnes qui l’ont aimé la première fois, mais si vous êtes quelqu’un comme moi qui aime vraiment les jeux merdiques, vous pouvez apprécier ce port Switch. Donc, si vous voulez tenter votre chance, mettez-vous en selle pour un port bas que vous pouvez sincèrement aimer et aimer rire, presque en même temps.
